Biographie
Né en 1978, Romuald BOUCHERON débute la musique à 4 ans par l’accordéon. Il poursuit sa formation musicale dans les classes de Dominique Voisin, Catherine Desmarets. Il intègre ensuite la classe de
Roland Creuse au Conservatoire d’Orléans et en sort avec un premier prix de formation musicale à tout juste 15 ans. Il termine sa formation par des cours d’écriture d’abord avec Roland Creuse puis avec Alain Bernaud (qui fût 1er prix de Rome en 1957).
Ayant terminé ses formations d’écriture, harmonie, contrepoint et orchestration avant ses 18 ans, il poursuit alors des études scientifiques pendant quelques année pour obtenir un doctorat en acoustique en 2004.
Les débuts de sa formation
Dès son plus jeune âge, il est attiré par la musique, qu’il découvre d’abord à travers des disques d’accordéon [un saphir au coin de la cheminée et c’était parti!]. Cette fascination le pousse à demander à ses parents de pratiquer la musique. Il apprendra à lire vers 4 ans dans le simple but d’être capable de déchiffrer les noms des notes qu’André Allaire, grand accordéoniste local, lui marquait scrupuleusement sous chacune des notes des partitions à jouer.
Un parcours classique et rapide
Il rentre à l’école de musique de Cléry-St-André assez rapidement pour y suivre les cours de formation musicale et le hautbois avec Dominique Voisin. Très rapidement intégré à l’orchestre d’harmonie municipal, il participe à de nombreux concerts découvrant le vaste répertoire pour cette formation. Rentré au conservatoire d’Orléans 3 ans plus tard, il suit les cours de Catherine Desmaret puis de Roland Creuse, son premier maître. En parallèle, il suit les cours de Fernand Eché, Jean-Marie Poupelin et Catherine Hérot-Darves en hautbois et obtient sa médaille d’or. Premier choc musical lorsqu’il participe en tant qu’hautboiste (plus précisemment au Cor Anglais) lors de la première répétition avec un orchestre symphonique (L’Heure Espagnole de Ravel).
Compositeur comme une évidence
Il compose de la musique depuis ses plus jeunes années. Sa musique se distingue par une approche souvent audacieuse et profondément personnelle. Grand amoureux des belles orchestrations à la française et ses couleurs chatoyantes, il revendique lui-même les influences des grands compositeurs classiques du début du XXème. Cet amour de la musique française lui vient de compositeurs dont il ressent les influences, comme Messiaen, Dutilleux mais également Françaix, Poulenc, Ibert, Sancan, Boulez ou encore le compositeur Suisse Michael Jarrell, dans des styles ainsi très différents.
Nombre de ses pièces font apparaitre des atmosphères sonores riches, oniriques évoluant entre la modalité la plus classique et les grappes sonores les plus complexes. Son univers fait à la fois écho aux grands chefs-d’œuvre du passé tout en proposant un regard personnel sur la musique contemporaine. Sa carrière de compositeur a débuté sérieusement à la fin du dernier millénaire : il compose en 1996 la musique du premier court-métrage de Nicolas Périgois (La Mort Marraine), film qui sera sélectionné à Cannes dans le festival du court-métrage. La musique de ce court-métrage, remarquée dans plusieurs festivals, sera récompensée par un 1er prix de musique du court à Bourges. C’était parti.
Depuis lors, il n’a jamais cessé de composer. Entre commandes et pièces personnelles, il compose régulièrement aussi bien pour des petites formations de musique de chambre que pour des grands orchestres (harmonie ou symphonique). Il s’adonne également à la composition pour des courts-métrages ou des spectacles de théâtre pour différentes compagnies. Plusieurs de ces œuvres ont été remarquées et récompensées lors de concours internationaux de composition (Orchestre Symphonique du Loiret, Ministère de la Défense, Dieppe, …).